«АКВАМАРИН» - отечественная маринистична живопись ХХ-начала ХХІ веков

Элементы морских пейзажей появляются в произведениях художников, начиная с Античного мира, но как самостоятельная разновидность ландшафтного пейзажа, марина сформировался в XVII веке в Голландии. Развитие отечественной маринистики связано с эпохой романтизма. Поздний романтизм и импрессионизм имели свои влияния и на живопись начала ХХ века.

Выставка, посвященная морской тематике, открылась в Черниговском художественном музее.

На выставке маринистической живописи из фондов музея представлено 19 произведений отечественных художников, созданных на протяжении ХХ – начала ХХІ веков в разнообразных стилях и авторских живописных манерах. Самым ранним по датированию среди них есть произведение неизвестного художника в серебристых тонах с видом на морское побережье Сухуми «На берегу моря» (1902).

Заслуживают внимания отдельные работы художников, которые родились или работали в Украине и отдавали должное марине, но этот жанр не вел в их творчестве. К яркой серии путешествий принадлежит импрессионистический пейзаж с элементами жанра Льва Крамаренко (1888-1942) «Абхазия. Гудаути. На берегу» (1938). Разными по эмоциональной составляющей и манере выполнения являются полотна представителей старшего поколения художников, учеников К. Трохименко – Г. Толпекина (1922-1990) и Н.Бондаренко (1924-1983). Марина Григория Толпекина «На околице Симеиза» (1957) воспевает эпическую мощь и красоту разгневанной стихии. Она является одним из нескольких вариантов вида на гору Кошка вблизи Симеиза. Зато пейзаж-панорама Николая Бондаренко «Порт «Новый Мангишлак» (1964), решенная в ярко декоративной манере, раскрывает тему жизни порта, широко распространенную в морских пейзажах с элементами жанра. Работа не есть мариной в чистом виде – она включает элементы овеянного романтизмом индустриального пейзажа, который является тесно связанным с деятельностью человека. К этой теме обращался также украинско-армянский художник Армен Атаян (1922 г.р.) в произведении «В порту» (1959).

Особенное место в разработке морского пейзажа в украинской живописи занимает  крымская (Сергей Бакаев (1922-2010) «Над Гурзуфом, 1960), а особенно одесская школа (Юрий Егоров (1926-2008) «Рыбацкие лодки», 1983, Ольга Котлярова-Прокопенко (1954 г.р.) «Сухой лиман», 2006). Заслуженный художник Украины Евгений Гордиец (1952 г.р.) в подобном миражу фантастическом пейзаже «Тишина» (1981-1982 гг.) не воспроизводит какую-то конкретную местность. Образы камней, воды, женщины, над которыми господствует медитативная тишина, символизируют вечность и любовь.

Морские пейзажи художников, творческая жизнь которых определенное время была или является связана с Черниговом и Черниговщиной, вызывают особенный интерес. Среди них произведения талантливых художников, которые получали профессиональное образование в Москве и Петербурге, преподавателей черниговской народной студии искусств и Ивана Рашевского (1849-1921) «Босфор» (1908) и Арона Ржезникова (1898-1943) «Море» (1926). Разные по стилям, художественным темпераментам они являются образцами искусной живописи и дают представление о художественных вкусах своей поры. Среди других работ художников Черниговщины преобладают камерные работы этюдного характера 1950-1970-х годов, в частности, выпускника Киевского художественного училища Леонида Петровского (1897- ?) «Ялта», 1956, экспонента областных выставок середины ХХ века Владимира Мацко (1920-1971) «Симеиз. Скала «Дева» (1970), Василия Гринько (1922-1984?) «На взморье» (1970) и других. Среди имен художников, которые прославили Родину вне ее пределов, – известный черниговский и московский художник-живописец и педагог Григорий Тарасевич (1898-?) («Этюд. Из серии «Рижское взморье», 1962).

Среди черниговских художников ІІ половины ХХ – начала ХХІ веков к морским и пейзажпи с разными типами водоемов, обращались Владимир Емец (1938 г.р.), Петр Орел (1931-2004) и Леонид Заборовский (1967 г.р.). Народный художник Украины В.Емец в пейзаже «Венеция. Вечер» (1983) апеллирует к одному из любимых мотивов И. Айвазовского – виду Венеции в разное время суток, а черноморские пейзажи П. Орла и заслуженного художника Украины Л. Заборовского завораживают ярким колоритом фактурного письма (П. Орел «Скала «Парус», 1970, Л. Заборовский «Гурзуфска бухта», 2004).

В целом, выставка представляет развитие маринистичной живописи на протяжении ХХ – начала ХХІ веков на примере произведений отечественных художников из фондов ЧЕХМ имени Григория Галагана, которые тематически объединяют классические и современные виденья жанра.