Валерий Неведров: «Прилуки становятся... культурной столицей этого региона»

Муниципальный театр «Киев» поставил «современный мюзикл с национальной тематикой, который существенно отличается от известной оперы Н.Лысенко.

Это история любви братьев-соперников к польской барышне Марыльке.

В мюзикле есть зримая трагедия матери, которая пережила смерть детей и вынуждена качать призраки нерождённых внуков; также мистика: здесь появляются ангелы, персонажи Вертепа, образы из украинской мифологии, – вурдалаки, казаки-характерники, красный ворон в роли фатального палача. Представление с современной музыкой, сложным вокалом и модерным танцем, но в то же время – глубокая драма, где история одной семьи превращается в притчу о судьбе Украины», – так о мюзикле «Тарас Бульба» написано в программке.

Меня поразило, как гениально просто решена проблема декораций: немного выше уровня головы актеров, в глубине сцены – экран в форме круга. На нем изменяются кадры: дом под соломенной крышей, если речь идет о селе; широкая степь, вплоть до Днепра, – если о казаках на Сечи; волчья морда, которая означает свободный казацкий дух, пламя огня, которое танцует над сценами боя.

Чтобы узнать, откуда берутся все эти режиссерские идеи, я пошла искать хотя бы одного из двух режиссеров-постановщиков. Поймала Валерия Неведрова – он же народный артист Украины, он же исполнитель роли Тараса Бульбы:

– Ваш мюзикл является интересным современным коммерчески направленным шоу. Была ли у Вас возможность видеть мюзиклы европейские перед постановкой своего? – выспрашиваю у господина Валерия.

– Конечно. Сейчас не проблема увидеть мюзикл, – их полно, на дисках, например. Но как претворить в жизнь свое и сделать его таким, чтобы интересно было молодежи. Наш театр уже три с половиной года работает в жанре мюзикла, были разные темы и постановки. А вот относительно «Тараса Бульбы» – мы с Анатолием Тихомировым, нашим вторым режиссером, сначала хотели взять музыку из оперы Лисенко, но она оказалась слишком архаичной для современной постановки. Трудно было подогнать ее к тому сценарию, что написала Неда Неждана. Поэтому мы привлекли современного композитора Ивана Небесного, тогда дело пошло.

– Не знаю как кому, а мне «на ура» пошло ваше представление, с музыкой в стиле поп-рока. Да и грозный Тарас Бульба не является у вас главным героем, как в классических постановках. А кто тогда является главным, Остап?

– Кстати, Остапа играет ваш – прилучанин – Петр Сова. Ему отведена большая роль, но главными таки есть трое: Андрей, Остап и Марыльца. На первое место здесь вынесена история любви. И душевные переживания братьев. Подзаглавием нашего представления является «Мюзикл о любви по мотивам повести Гоголя». Тарас Бульба у нас – сильный проводник, но заодно и слишком суровый отец, который взял на душу большой грех, убив родного сына, и этим прервал пуповину собственного рода.

– И за это он сгорает в огне, которым забавляется нечистый. Очень красиво поставлена эта сцена – волны красных тканей, адские герои в красной одежде. Выглядит просто-таки, что Бульба горит по-настоящему. Еще очень интересен сюжет, где гости растягивают огромный рушнык, создавая иллюзию самого настоящего застолья. Поражают и жилистые казачьи торсы в волчьих шкурах, особенно их, как я себе назвала, «Коломыя на плечах». Вы проработали много источников для того, чтобы поставить этот мюзикл.

– Конечно. Прочитано и изучено было много. Каждый момент на сцене несет в себе определенную символику. Вот большие колокола над сценой, например, – они всегда извещали людям как о добре и радости, так и о беде и горе. Волчьи шкуры – это признак тайной сверхсилы казаков, упоминание о вурдалак, о характерниках, о сильном государственном строе запорожцев. Для этого прорабатывались научные исследования, исторические труды о Запорожской Сечи: Яворницкого, например, других авторов.

– То тем более, должна вас поздравить, что вы не потерялись и имея большое количество информации, отобрали самые яркие моменты, чтобы отобразить их на сцене. Не в последнюю очередь радуюсь и тому, что сцена нашего прилуцкого театра подошла технически для вашего представления. Вы впервые на ней? Иили, кажется, не первый раз в нашем городе.

– Да, в Прилуках я не первый раз, но бывал здесь раньше не на сцене. Приезжал сюда в юности, когда был увлечён одной девушкой. Часто приезжал, хорошо помню. Поэтому после своей нынешней прогулки могу утверждать, что город поменялся к лучшему. Слава богу, что есть люди, которые его изменяют. Очень благодарен Юрию Коптеву, также вашим строителям, которые здесь переделывали городские площади, где памятник Шевченко, и Яковченко, и ту, что в центре, и парк. . . Еще вашему меценату и этим же строителям я благодарен за то, что привезли наш театр сюда. Радостно, что Прилуки становятся так сказать культурной столицей этого региона. Могу утверждать, потому что ознакомился также с журналом культурничества «Прилуки. Крепость», познакомился с замечательным человеком, его редактором, Игорем Павлюченко. Этот журнал кардинально отличается от тех журналов, которых сейчас много, и где идет речь преимущественно о каких-то поп-звезд, их диеты и еще о чем-то несущественном, искусственном. А здесь о людях, которые прожили стоимостоятельно, были высококультурными, работали для народа. Вообще, я очень доволен, что мы сюда попали!

В действительности, я тоже довольна, и этот украинский мюзикл меня очень поразил.

В частности утешило то, что его стало возможным посмотреть в Прилуках, вживую, а не на диске. И в целом радуюсь от того, что украинское театральное шоу сейчас существует. 

Хорошо, если бы оно достигло уровня, например, высокобюджетного английского мюзикла «Zorro», которые я видела в Лондоне: где актеры выполняли сногсшибательные акробатические трюки, летая на верёвках над зрительным залом; где обустроены добротные трехъярусные декорации и танцоры-певцы, на всех трех ярусах одновременно, выполняют совершенно синхронный танец фламенко со стульями; где постановка предусматривает обнаженную героиню-красавицу в ванной и вульгарную цыганку-бунтарку, и в том нет никакой кричащей откровенности, ни одного вульгарного движения; где маленькие микрофоны спрятаны в прическе и актерской игры не выдают избыточные театральные жесты.

И в Украине есть талантливые актеры с сильными голосами и невероятной пластикой тела. Но билеты лондонских театров стоят 25-80 фунтов стерлингов.

А у нас... Перед представлением коротко стриженый юнец в качественной одежде, проводя в зал свою глянцевую девушку на высоких каблуках, потянулся к программке мюзикла: «Раздаете?» «Одну гривну» – стушевалась интеллигентная женщина с программками в руке. «А-а-а, за это еще и платить нужно...» – Пренебрежительно протянул юный хам и пошел умащиваться со своей девушкой в первых рядах партера.

Оринка Григоренко, председатель прилуцкой «Просвиты»